展览导览
在 2024 年威尼斯双年展上取得巨大成功后，画家阿利翁·迪亚涅 (Alioune Diagne) 带着一组新画作“Saytu”返回巴黎，这是过去两年在塞内加尔各地进行的调查的结果。
实用信息
- 日期：2026年5月21日星期四至2026年7月18日星期六： 星期二、星期三、星期四、星期五、星期六 上午 10:00 至晚上 7:00
- 地点：Galerie Templon / Paris - Grenier Saint Lazare，28, rue du Grenier-Saint-Lazare，Paris
- 票价：免费
- 适合人群：所有观众
- 来源：活动页面
关于展览
在沃洛夫语中，术语saytu指的是搜索、检查的想法，以便找到并保存珍贵的东西。考虑到这一点，艺术家花了几个月的时间走遍了该国的中部和东南部，会见了生活在偏远地区的少数民族社区 - 巴萨里 (Bassari)、贝迪克 (Bédik)、迪亚隆凯 (Dialonké) 和科尼阿吉 (Coniagui) - 他记录了他们的祖先习俗和仪式，并试图保存这些习俗和仪式。
该项目首先在巴萨里 (Bassari) 地区的埃蒂奥洛 (Etiolo) 村停留了两个月，然后与埃蒂瓦 (Ethiwar) 地区的贝迪克 (Bédik) 住在一起， Ibel、Iwol 和 Andjel，Alioune Diagne 曾两次去过这些地方。迪亚涅还分享了麦地那巴菲 (Madina Baffé) 迪亚隆克斯 (Dialonkés) 人的日常生活，并前往塞内加尔中部库彭图姆 (Koupentoum) 的科尼亚吉斯 (Coniaguis)，不幸的是，今天，某些仪式逐渐消失。
在这些社区附近，艺术家耐心地观察、记录，然后通过他独特的造型语言重新诠释了这些传统。他的技术多年来逐渐发展起来，基于他称之为“无意识符号”的小模块的组装：它们聚集在一起，构成了强度很大的具象场景。面具、舞蹈、服装、音乐和歌曲因此被转移到绘画中，试图捕捉这些仪式的充满活力的能量和精神本质。
在没有完全意识到这一点的情况下，迪亚涅受到了他的祖父，一位古兰经大师的专业知识的影响，将这种正式的、近乎点画主义的词汇构想为一种能够传达无法表达的世界的通用语言。在抽象与具象之间，《年轻的巴萨里女孩》（2025）等某些画作一目了然，而《跳舞的人群》或《圣树下》（2025）等其他画作则邀请观众慢慢解读，保留了代代相传的这些传统所特有的神秘元素。
这位艺术家的目标是记录他那个时代的编年史。以他自己的方式构成了塞内加尔未来的档案。 面孔/时间是一个巨大的装置，汇集了他在旅途中遇到的 100 幅人物肖像，也是这一点的例证。这些匿名的面孔，承载着故事和个人记忆，指的是每个存在的亲密性，同时让人回想起我们数字档案中转瞬即逝的身份。 “Saytu”是对社交网络和全球化时代知识传播更广泛反思的一部分。这些文化遗产如今如何演变？明天她们将占据什么位置？
在会见的社区中，迪亚涅还特别关注女性及其特定的仪式，强调她们在社会生活和知识传播中的核心作用。